Merkafad mercadillo de las colecciones de los desfiles de ModaFad Barcelona 2010

El sabado 30 de enero de 12:00 a 20:00 en el DHUB de Barcelona se pondrán a la venta la colecciones de los desfiles de ModaFad Barcelona.

El mercadillo estará abierto a todo el público y será posible acercarse a piezas originales e innovadoras.

Los desfiles tendrán lugar en el mismo DHUB de la calle Montada el viernes 29 de enero a las 21:00.

El primer desfile se llama PASAFAD y es una pasarela colectiva de jóvenes diseñadores de moda y después una proyeción de video. Por último, a las 21:30 comenzará el desfile de los ganadores de la edición anterior de Moda Fad, entre los cuales Diana Dorado y Juan Carlos Rodríguez que cuentan con un show room proprio en el 080 Barcelona. En la pagina web de ModaFad se puede ver un calendario completo de las actividades.

Moda Fad es la pasarela que organiza el Fad para establecer el primer contacto entre la industria y los diseñadores emergentes de las diferentes escuelas de Barcelona.

HARPER'S BAZAAR llega a España

Harper’s Bazaar una de las revistas femenina con mayor prestigio a nivel internacional llegará a los quioscos españoles a finales de febrero de 2010 con una ambiciosa tirada de 100.000 ejemplares, "el papel más caro" que existe en el mercado y unos contenidos españoles, asegura su director, Andrés Rodríguez. El principal enemigo a batir es 'Vogue', su mayor rival en el resto del mundo en el mercado de las revistas de moda.

El grupo de revistas SpainMedia Magazines será el encargado de elaborar la edición española de 'Harper's Bazaar', una de las cabeceras de moda más antiguas -lleva publicándose 140 años, 10 más que 'Vogue'- y con mayor pedigrí del sector editorial. Andy Warhol, Man Ray, Diane Arbus e Irving Penn son algunas de las figuras que han construido el prestigio de una revista que más allá del disfrute visual que proporcionan sus sofisticados editoriales de moda, también aspira a ser leída.

Esa combinación de moda y periodismo hasta Virginia Woolf escribió en sus páginas- es una de sus principales señas de identidad.

El grupo Hearst, del que es propiedad la revista, ha confiado la tarea a SpainMedia Magazines, al que hace dos años ya encargó la edición española de su cabecera estrella masculina, 'Esquire'. Y si 'Esquire' presume de ser una de las únicas revistas dirigida al público masculino que dedica sus portadas a hombres (y no a mujeres ligeras de ropa), 'Harper's Bazaar' también pretende introducir algo de aura intelectual en la prensa femenina. "No es una revista de masas, está dirigida a mujeres cosmopolitas con un paladar cultivado", describe Rodríguez.

El director de SpainMedia está convencido de que, pese a los tiempos convulsos y la crisis publicitaria que agota a todo el sector, queda todavía espacio de sobras para seducir a nuevas lectoras.

"Creemos que todavía quedan muchas cosas por decir. En España el mercado de revistas tiene 35 años, los mismos que la democracia, y eso no es nada comparado con los 140 que lleva existiendo 'Harper's Bazaar' en Estados Unidos. Tenemos claro que no vamos a hacer una revista para mujeres que sólo están interesadas en consumir. Desgraciadamente, la mayoría de publicaciones femeninas tratan a sus lectoras como si fueran una tarjeta de crédito andante. Y no hay que infravalorar al lector, la calle va mucho más deprisa que los editores, siempre".

"Estamos muy contentos y orgullosos de poder enfrentarnos a este proyecto en este contexto de crisis y también de miedo", ha señalado Rodríguez.

SpainMedia Magazines ha decidido apostar por una tercera publicación de alta gama, que será mensual, porque "creemos que todavía se pueden contar cosas nuevas en el mercado femenino de moda", aunque en esta área hay una "competencia durisima", ha añadido el editor.

'Harper's Bazaar' ya se publica en 27 países y el año pasado fue elegida Mejor Revista del Año en Reino Unido. "Pero eso no significa que España sea la número 28 en importancia", asegura Rodríguez. "Para los anunciantes, España es el tercer o cuarto mercado europeo más importante, por detrás de Inglaterra, Francia y Alemania y prácticamente al mismo nivel que Italia, sobre todo cuando salgamos de la crisis".

Pese a la ventaja que aporta el prestigio internacional de la cabecera, un equipo reducido se encargará de hacer la edición española. Nada de estructuras gigantes.

"El modelo ha cambiado. Somos poca gente, sentados en una mesa alrededor con un folio blanco. Vamos a hacer la revista como se hacía en los 70". El primer número de marzo apostará por un equilibrio entre los contenidos propios y los prestados de otras ediciones, aunque la balanza se inclinará hacia los locales, que coparán dos terceras partes de la revista.

El lanzamiento supone la entrada en España de una de las cabeceras sin las que la moda del siglo XX no sería la misma.

Una de las mejores editoras de moda de todos los tiempos, Diana Vreeland, fue contratada para trabajar en la revista (en la que permaneció tres décadas) tras ser descubierta bailando en el tejado del neoyorquino hotel St. Regis en un vestido blanco de Chanel en 1936. Y Richard Avedon se estrenó en sus páginas con tan solo 22 años.

La edición española buscará el justo equilibrio entre material producido por sus homólogas internacionales, y producto cien por cien propio.

Melania Pam, actual directora de moda de Esquire, y Paloma Leyra, ex-redactora jefe de Elle, harán las veces de directora y sub-directora.

de: http://www.elmundo.es/elmundo/2009/11/24/comunicacion/1259087067.html

Nueva colaboración: Vueling- Custo - MTV

Y a sabíamos de la colaboración habida entre Custo y Vueling gracias a la cual se generó bastante ruido.

Tras la campaña publicitaria de la misma en la cual Custo Barcelona rediseñó algunos aviones de la compañía aérea Vueling, junto con MTV, ahora salen al mercado unas zapatillas y un foulard de seda, de edición limitada.

Así como en su momento dos aviones recibieron la impronta personal de Custo Dalmau, ahora esa misma estética se plasma en este calzado y complemento.

Estos complementos se quieren caracterizar por su caracter exclusivo y estarán a la venta hasta el 31 de octubre y se comercializarán sólo por Internet. El precio es de 95 euros las zapatillas, y 45 el foulard.

Tienen una estética entre naif y moderna, muy colorida y con reminiscencias del cómic. Si bien son para utilizar con un atuendo sport, lo cierto es que realzan perfectamente cualquier conjunto y te dan un aire muy vanguardista.

Galliano 2009/2010 un invierno de muñecas rusas

Hoy en paris con el desfile de verano 2010 Galliano no deja de proponer una mujer extrafemenina a traves de shows espectaculares. No abandona la envidente influencia del folklore ruso, coincide con Wunderkind en inspirarse en las tendencias del Este.

Para esta temporada en su desfile mientras desfilaban sus muñecas rusas (las modelos), un cañón de nieve llenaba la pasarela de pequeños copos que te situaban en la tarde más fría imaginable. A todo esto se añadía un laser que creó un ambiente de cuento de hadas con un tunel al fondo, como simulando una realidad inalcanzable.

Galliano es puro espectáculo, y para conseguirlo, montones de bordados y una larga cola de mano de obra e investigación en el traje popular ruso formado por anchos abrigos, mangas globo, corpiños, tocados y botas con pompones.

Llegando al final del desfile, nos ofreció unos vestidos espectaculares con mucha transparencia, muy del estilo al que nos tiene aconstumbrados.

¿Colores?Plata, Azúl y Rojo

Mini Karl - Muñeco para Karl Lagerfeld by Tokidoki

Karl Lagerfeld es un icono como Barbie? Para algunos no hay duda que quede.

¿Resultado? un muñeco, un auténtico Mini Karl firmado por Tokidoki. Qué nadie se extrañe si con los años el kaiser se convierte en una especie de Hello Kitty. Todo es empezar. Aquí está el primer paso, una escultura en vinilo del artista italiano Simone Legno que bajo la influencia nipona firma sus gadgets como Tokidoki.

El Mini Karl es una edición limitada de 1000 unidades, se comercializan por 129 euros en puntos de venta K Karl Lagerfeld y Tokidoki. También versión camiseta.

Primero Flagship Store en España de Trussardi en Barcelona

Trussardi inaugurará el próximo 8 de octubre su primera Flagship Store en España de en Barcelona

La fecha prevista es el día 8 de octubre en Passeig de Gràcia número 67.

Más de 200 metros cuadrados donde se puede encontrar las colecciones chic, o bien los looks más casual, Tru Trussardi Jeans.

Zapatos tendencia 2009/2010 BOTINES!!!!

¿El calzado it” de la temporada de otoño-invierno 2009/2010?

EL BOTÍN

Por las noches llévalos sin medias y con mini-vestidos joya. el botín ya no es sólo para pantalón.

en un momento en el que vale todo, el botín ha vuelto con el revival ochentero, era necesario, pero la bota no ha muerto, ni mucho menos.

Las reglas básicas que debéis tener en cuenta son las siguientes:

- Un mínimo de tacón, no es necesario los 12 cm pero elígelo alto.

- Búscalo con plataforma sólo si tienes la pierna bien formada.

- Si ya tienes uno en negro, opta por un color fuerte, como el fucsia, aunque te parezca que no es combinable, no pararás de calzártelo.

- La otra opción es que te decantes por uno en print animal, ideal para los looks total black.

- Los lace up (masculinos con cordón y tacón) y los peep toes (dedos al descubierto) para las más atrevidas:

- 80 han vuelto, búscalos con tachuelas y multicremalleras.

- La opción más cómoda, ponible en el día a día, con cuña como nos los presenta Chloé y en versión asequible Dorotea:

- Para las noches más glam, opta por alguno metalizado o de lentejuelas

Martin Margiela: zapatos de cenicienta...yo también los quiero, los quierooooooo!!!!

La Maison Martin Margiela saca a la venta los zapatos que la Hada madrina le dió a Cenicieta!! Por lo visto para los zapatitos de cristal de Cenicienta de la Maison Martin Margiela la Hada madrina se dejó una fortuna porque cada uno cuesta 875 euros.

Nueva Colección para hogar de Martin Margiela Line 13

Line 13, una colección de piezas de caracter dispares que estarán disponibles a partir de octubre en las tiendas de la firma Martin Margiela.
En la coleción Matrioskas blancas, bolígrafos-pluma, calendarios protagonizados sólo por los días festivos o lámparas creadas a partir de una botella. Todo este conjunto de objetos tan diferentes sólo podría tener sentido si formara parte de un todo. Y así es, cada una de estas piezas conforman Line 13, la nueva colección para el hogar de Martin Margiela.

Fiel a su estilo, el diseñador belga ha experimentado con metáforas reconvertidas en objetos y con piezas recicladas. Eso sí, aportándoles un aire vintage.

prints que rompen el total black

http://lujosabarcelona.elleblogs.es/2009/08/24/otono-androgino/

Gracias a lujosabarcela este articulo sobre los prints que rompen el total black para salir de la monotonia.

.......entre tanto total black, aparecen magníficos prints que rompen con la monotonía de los colores planos.

El animal print no nos abandona y el leopardo ocupa uno de los puestos del podium.

La colección de Blumarine, además de los marrones y beiges, llenan de manchas multicolores pantalones y chaquetas.

Miss Sixty también se inclina por este estampado en total look:

Original la presentación de Diane Von Furstenberg. En gasas y combinado con tartán, con negro y estampado sobre terciopelo:

Matthew Williamson se inclina por estampados bizantinos en tonos suaves.

Los geométricos que mezclan el blanco y el negro también encuentran su espacio esta temporada:

Anna Sui nos presenta una colección inspirada en Rusia, un boho-chic que nos recuerda al Gucci de la pasada temporada.

Otro de los presentes es el print que simula el mármol, me gustan:

Zara venderá en internet

Por fin la gran noticia: Zara venderá su ropa online!

Zara debía estar online, como ya lo están Mango y, en otros países, H&M (que a ver si ahora, con lo de Zara, se animan a expandir su tienda virtual a España). Será justo de aquí a un año: la firma de Inditex planea arrancar con la venta por internet para la temporada otoño-invierno de 2010/11.

Los negocios por la red se lanzarán en España, Francia, Alemania, Reino Unido, Italia y Portugal, para ser introducidos en todos los mercados posibles.

El grupo textil español Inditex, dueño de la cadena de indumentaria Zara, anunció este miércoles que comenzará a vender también en Internet la temporada europea otoño-invierno de 2010.

Hasta ahora, el grupo con sede en La Coruña sólo comercializaba a través de la red los productos de Zara Home.

Inditex dio a conocer los resultados del primer semestre de su ejercicio fiscal.

En este período, desde el 1 de febrero hasta el 31 de julio, el grupo ha reducido su beneficio un 8% hasta los 375 millones de euros será por eso que se decidió por fin de entrar a formar parte del comercio online y ponerse al día.

“Este es un paso estratégico importante, encuadrado en la búsqueda permanente que el Grupo Inditex -al que pertenece Zara- realiza a diario para ofrecer el mejor servicio a nuestros clientes en todo el mundo”, dijo el vicepresidente de Inditex, Pablo Isla.

Aunque los beneficios del grupo disminuyeron, las ventas de Zara entre el 1 de agosto y el 14 de septiembre de 2009 crecieron un 9%. Un avance prometedor, que tendrá que verse refrendado con el inicio de la nueva temporada.

Isla señaló en un comunicado que la apuesta por esta nueva forma de venta para las tiendas Zara se enmarca en la búsqueda permanente del grupo para seguir siendo líder en todo el mundo.

de : http://fashionisimablog.blogspot.com/2009/09/zara-vendera-online-por-fin.html

y http://www.theslogan.com/es_content/index.php?option=com_content&task=view&id=7818&Itemid=1

2 desfile de Davidelfín

SEGUNDO DESFILE DE DAVIDELFIN EN LA SEMANA DE LA MODA DE NEW YORK by Beatriz Ramos León

El diseñador malagueño se asienta a nivel internacional. Ayer presentó su segunda colección en Nueva York, pero esta vez en el circuito oficial de Bryant Park, que es donde las celebrities y los compradores juegan su papel. Un desfile que contó con menos caras conocidas entre el público que la edición de su debut, y una colección claramente dividida en dos tonalidades: azul marino y verde salpicados del naranja que teñía las cabezas de Bimba y del propio Davidelfín con un motivo de peso: “este color es el nuevo rubio”.

Ahora que ya sabes de qué va el asunto y cómo se mueve el mundo de la moda en esta ciudad, ¿cuál es vuestro objetivo? Bueno, nuestro principal objetivo es vender aquí en los EEUU. De hecho, este es el sentido de todo lo que estamos haciendo.
¿Os habéis trasladado a Bryant Park pensando precisamente en los compradores? Porque en Cibeles es impensable encontrar compradores entre el público… Bueno, ya nos fijamos en la figura del “Bauer” en el desfile que hicimos la temporada anterior, en febrero en Nueva York. Y mira que fue arriesgado, porque no nos conocían de nada… Pero la gente de la agencia de comunicación que nos lleva estos temas desde aquí me decía que era importante que estuviera aquí, es la última edición de la NYFW que se celebra en este parque, forma parte de la historia de la moda americana y teníamos que pasar por aquí. Y ya que, en cuanto a ventas, la cosa ha empezado a funcionar muy bien, el tener presencia por Bryant Park es facilitar el asunto a los compradores y el acceso a la prensa.

¿Pero te refieres a una venta online o en tiendas físicas? No, ¡en tiendas físicas! Vendemos en varias tiendas multimarca y eso siempre es muy buena señal.
¿Qué te parecieron las críticas que tuviste en febrero? Pues las que hicieron aquí en EEUU fueron todas maravillosas. En España, parece ser que no hizo mucha gracia y, aunque tampoco quise prestarle demasiada atención a eso, por lo visto el hecho de utilizar el icono de lo español había sido el ir a lo fácil. Y a veces me lleva a pensar que qué acomplejados somos… No sé, cuando montones de diseñadores internacionales como Alexander McQueen, Givenchy, John Galliano o Christian Lacroix han cogido la figura española para inspirar sus colecciones, la crítica se ha vuelto loca y les encanta. Pero parece que a un español no se le permite hacer este tipo de cosas, seguimos con el cliché de que lo de fuera es lo mejor que lo nuestro y parece que no nos queremos.

En la crónica de tu desfile, Laird Borrelli te describía como un referente almodovariano, haciendo alusión al pequeño papel que rodaste para Los abrazos rotos y que finalmente fue eliminado del montaje definitivo por cuestiones de guión. ¿Cómo te tomaste que te mencionasen como chico Almodóvar? Pues no me pareció en absoluto buena idea. Pero, ¿sabes qué pasa? es algo contra lo que yo no puedo luchar, porque es un detalle muy típico americano. Ese fue un comentario que yo tuve con Kelly Cutrone, la directora de la agencia de comunicación People’s Revolution, y en seguida trascendió a la prensa. Porque aquí les encanta Almodóvar, le adoran, y cualquier mínimo detalle relacionado con él, pues ya se vuelven locos.

Hablando en cifras, ¿qué resultados habéis visto en España tras el debut americano? Pues la verdad es que ha mejorado mucho, aunque ya nos veníamos manteniendo muy bien. Desde la primera colección hemos producido muchísimo y se ha vendido en todas las temporadas, desde que empezó el circuit hemos distribuido a tiendas de Barcelona, Zaragoza, etc. Lo que sí lo hemos notado, por ejemplo, es en Palacio del Hierro, en México, donde además presentaremos una muestra de la colección el próximo mes de octubre. También en Estados Unidos, en Japón, en Taiwan… ten en cuenta que NY es un escaparate para todo el mundo, hablando en términos de moda y de arte, en general.

Centrándonos en esta colección. Decías que habías tomado referencias del dadaísmo, ¿en qué detalles has querido expresar ese rechazo a los códigos establecidos y la protesta contra los esquemas? Bueno, no hay un solo punto de partida. He querido hacer como un popurrí donde influya todo lo que me rodea, lo que me gusta y la gente que me quiere. En ese sentido sí que me parece como muy dadá, un poco por lo absurdo de las referencias que no tenían nada que ver unas con otras. Unas más de culto, otras más superficiales, pero creo que al final ha casado todo muy bien. En la música, por ejemplo, también lo quise reflejar. La primera canción es “Trust in me” de El Libro de la Selva, de Walt Disney, que es un tema completamente dadá. El segundo es el “Ballet Mecanique”, una grabación original de 1925, también dadaísta. Al final he cosido todas estas referencias dejando un patchwork, que es esta colección.

En la propia ropa, en las prendas, también hay un poco de todo. Exactamente: esos juegos de apariencias, el contraste de los colores y los materiales, pantalones que parecen cortos por delante y no lo son por detrás, la asimetría de las mangas…
Sí, pero sin embargo, los cuellos, las corbatitas… Todo eso sigue siendo muy made in Davidelfín. Eso es verdad, hacía tiempo que no usaba las corbatas y me ha apetecido meter alguna. Más en mujer que en hombre, si te has fijado. Y de repente los drapeados mezclados con camisas, y cosas así. Y todo en dos colores y el toque del color de pelo de Bimba y algún que otro modelo, que es el mismo que el que me he puesto yo: naranja. Esto es como cuando los editores de moda llaman al color que pega fuerte en una temporada “el nuevo negro”, yo digo que el naranja es el nuevo rubio.

fuente: http://www.neo2.es/blog/2009/09/davidelfin-ny-ii/

Christian Louboutin colección especial apra el desfile Davidelfin

Christian Louboutin ha diseñado una colección especial para el desfile de Davidelfin Primavera/Verano 2010 celebrado en el marco de la Semana de la Moda de Nueva York.

Aquí tenéis los bocetos de la colección, que publicó Yodona esta semana:

fuente: http://fashionisimablog.blogspot.com/2009/09/christian-louboutin-para-davidelfin.html

Custo y un poco de Cibeles a la 'New York Fashion Week'

El emblemático edificio de la Biblioteca Pública de Nueva York acogió el vídeo-desfile '4 EYES', una iniciativa de la Asociación de Creadores de Moda de España (ACME) financiada por el Ministerio de Cultura español, con la que Locking, March, Duyos y Oliva han podido mostrar parte de sus próximas colecciones en Manhattan a los amantes de la moda.
"Estratégicamente es muy importante para España apoyar la moda del país como embajadora de nuestra identidad, modernización, creatividad y potencial", explicó el domingo la ministra española de Cultura, Ángeles González-Sinde, durante la presentación. Añadió que España es "líder internacional en distribución y venta minorista" de moda, pero aún "nos falta conquistar la alta costura, en la que estamos muy preparados".

Con el ánimo de "ir sembrando para cosechar muy pronto", su Ministerio se ha propuesto apoyar de forma sostenida en el tiempo la presencia española de la alta costura en el mercado neoyorquino, tal y como ha hecho en esta ocasión con los cuatro diseñadores.

'Una gran tarjeta de presentación

En su opinión, la moda es "una tarjeta de presentación (para el país) muy grande, por la imagen que proyecta de sofisticación, calidad y estilo" y un ejemplo de ello son las propuestas de los cuatro diseñadores que hoy presentaron sus propuestas en Nueva York coincidiendo con la celebración de la Semana de la Moda.
Ana Locking enseñó piezas claves de una colección que ha llamado 'Antídoto' porque, según explicó, "funciona como un antídoto contra esas colecciones más oscuras que se hacían eco del momento de la economía mundial por el que pasábamos".

"Necesitábamos salir un poco de esto y por eso esta colección es muy energética en cuanto a colores y volúmenes, y recupero así la moda como lo que siempre fue, algo lúdico", dijo Locking, quien además adornó sus prendas con bisutería elaborada con cera de abeja.

La mallorquina Carmen March presentó una colección fresca y colorida, que está, según dijo, "llena de nostalgia, pero de recuerdos bonitos, de imágenes de un verano interminable, que reconfortan en momentos de incertidumbre como los que vivimos".

"Quiero dar un aspecto femenino, natural y novedoso a la mujer", explicó Juan Duyos, quien propone "un viaje al EEUU de los años 50 y 60, cuando estaban fascinados por la cultura de la Polinesia y Hawai", y para ello combina en sus piezas estampados hawaianos y tejidos como la organza de seda o las lentejuelas.

Juanjo Oliva presentó "una colección a medio camino entre el pret-á-porter y la alta costura, y en la que el vestido vuelve a ser la clave", según explicó el modisto, quien opta por recuperar "la actitud de la mujer de los años 50" para unos diseños llenos de estampados de inspiración africana.

Custo, habitual de la pasarela neoyorkina

La presentación de los españoles tuvo lugar en la Biblioteca Pública de Nueva York, a escasos metros de donde estos días se celebra el programa oficial de la 'Mercedes-Benz Fashion Week' y donde esta noche se podrá disfrutar del ya habitual desfile del catalán Custo Dalmau, que en esta ocasión se propone "cambiarlo todo para continuar siendo el mismo".

Según explicó el creador español, "una vez más vamos cambiando los parámetros que definen nuestro ADN, como el color, los materiales y el grafismo, pero de una manera que permita al consumidor de Custo seguir identificando las prendas sin necesidad de leer el nombre en la etiqueta, que es nuestra prioridad".

En su colección 'Air Show' los materiales son los protagonistas, ya que, según el modisto, "son tejidos muy ligeros, todos perforados y que permiten así la circulación de aire, de ahí la referencia al 'espectáculo aéreo' que hemos incluido en el título".

"Es una colección con mucho movimiento, vaporosidad y sensualidad, ya que hay muchas transparencias", explicó el catalán sobre sus nuevas creaciones, que vienen marcadas, como siempre, por la profusión de colores y estampados que caracterizan sus prendas. En los juegos cromáticos de su nueva colección, toman protagonismo, sin embargo, el verde menta, el fucsia y los rosas, y también los azules combinados todos ellos con el blanco.

Colaboración de Rick Owens para Eastpak

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Esta temporada Eastpak revela su más innovadora colaboración con el californiano Rick Owens.

El rey de lo moderno y del minimalismo gótico colabora con Eastpak a través de su marca de denim: DRKSHDW. Este proyecto de cooperación está bautizado como DRKSHDW Eastpak y es la primera colaboración que Rick Owens ha lanzado de sus líneas.

Esta nueva colección ofrece una serie de bolsos, accesorios y chaquetas con siluetas limpias, acabados almidonados y terminados con un precisión de lujo. Incluye 11 piezas presentadas en 3 tonos, elegidos de la paleta de colores de DRKSHDW: dark shadow (negro), dust (un gris suave y cálido) y pearl (un tono suave y optimista).

Las piezas de esta colección han sido producidas sin las tradicionales costuras. Y es que han utilizado un técnica revolucionaria de soldadura que le aporta un look distinto y aerodinámico.

Esta nueva colección ya está a la venta en tiendas seleccionadas de todo el mundo.

por Barcelona la encontrarás en Doshaburi y Toscana, en Madrid la tendrás en Sportivo y Clean.

precios; entre 50 y 200.

Y antención, cada pieza lleva un monedero DRKSHDW Eastpak.

http://www.good2b.es/news/art3166/Eastpak+&+Rick+Owens.html

Emilio Pucci lanza bolso para ayudar a Abruzzo

La marca Emilio Pucci, ha lanzado bolsos creados por Peter Dundas, director artístico. Inspirados en la colección “palio” de 1957, se presenta en dos colores, uno claro crema y otro negro con motivos repetidos. Su precio ronda los 440€. Parte de los beneficios irán destinadas al pueblo italiano deAbruzzo, afectado por el terremoto del 6 de abril.

tendencias moda 2009/2010

Bolsos: grandes y suave o muy pequeños y duros

, o mini e rigide? Giacche: con spalle insellate o squadrate?

Scarpe: iper-plateau o stiletto assassino?

Pantaloni: second skin o ampi che più ampi non si può...?

GIACCHE

Zapatos

ABRIGOS.

BORSE

MAGLIERIA

PANATALONES

Faldas

TAILLEUR

Miss Dior Chérie L´Eau. "L´Eau" es la clave.

de:http://megustalamoda.blogspot.com/2009/07/miss-dior-cherie-leau-leau-es-la-clave.html
- Siempre he pensado que los perfumes de Dior para hombre son los mejores, pero no les tenía pillado el punto a los femeninos. 

Bien, pues gracias al blog y a Dior, he descubierto un nuevo perfume que añadir a mi lista de perfumes favoritos. Nunca he sido muy fiel a los perfumes. Más bien soy fiel a varios, y desde este verano en adelante Miss Dior Chérie L´Eau será uno de ellos. Ya sabéis, haced click en las fotos para verlas más grandes.

Ya había comentado la campaña en el blog, un par de veces. Desde que supe que sería Sofia Coppola quien la dirigiría, y pronostiqué que el rosa sería el color protagonista en los anuncios. Vale, no arriesgué mucho, las campañas de Miss Dior Chérie siempre han sido muy pink.


De todas formas, y a pesar de estar tan pendiente de la campaña, se me había pasado por alto tanto la Web-Diario que Dior le ha dedicado al perfume. Muyteenager, pero con ese estilo chic y cool al mismo tiempo, tan Dior, tan Coppola. El otro detalle que se me escapó, aunque no parezca es el más importante, es que en la tele el anuncio es de Miss Dior Chérie, pero en las revistas, con la modelo vestida de fucsia y no de rosa palo, el anuncio es de Miss Dior Chérie L´Eau. Y será porque las segundas partes en las que intervienen los Coppola superan a las primeras, o no, pero igual que el vestido rosa palo no tiene nada que hacer al lado del fucsia del anuncio impreso, el punto dulzón que tiene el Miss Dior Chérie, y que no va mucho conmigo, es justo en lo que no cae el Miss Dior Chérie L´Eau. 

Mucho más elegante en mi opinión, incluso menos teenager. Y eso que, a pesar de que es sólo "un agua", perfuma, resiste y tiene cuerpo sin dejar de ser fresca. No como otras versiones L´Eau de algunos perfumes que parecen la versión rebajada y efímera de la fragancia original. 

Buscando información sobre el perfume, heleído en Dior las razones por las que me ha conquistado: naranja amarga, gardenia, y amizcles blancos, que igual os suena mejor si escribo "white musk". No podía fallar. 

El caso es que el frasco está en las últimas, y aunque la semana pasada al comprar leche desmaquillante, la dependienta me dio una muestra del último perfume de la casa, Escale à Pondichéry, que también se ha convertido en uno de mis favoritos, creo que voy a seguir un tiempo más en mi etapa fucsia y girly, y seré fiel a Miss Dior Chérie L´Eau. Al menos, durante este mes de julio.

080 Barcelona Fashion

Zazo&Brull abren hoy en el recinto ferial de la capital catalana la cuarta edición de la pasarela de diseñadores independientes, llamada 080 Barcelona Fashion, que organiza la Generalitat de Cataluña con el objetivo de impulsar el talento catalán y poner el nombre de la ciudad en el circuito internacional de la moda.

Desde hoy y hasta el viernes, se sucederán los desfiles de 18 diseñadores en la pasarela que se ha montado en el pabellón 8 de Fira de Barcelona. El programa, si bien más corto que en la anterior edición de febrero, cuenta con nombres ya consolidados, como los de Josep Abril, Miriam Ponsa o Teresa Helbig, además de una buena hornada de jóvenes talentos y de una digna representación internacional.

Todos los diseñadores que desfilan han sido seleccionados por un jurado profesional, tal y como se ha venido haciendo en las anteriores convocatorias.

La Generalitat quiere reforzar la parte comercial y traerá unos 50 compradores internacionales

En esta ocasión, el propósito del gobierno catalán es conseguir consolidar la fórmula de la 080 Barcelona Fashion. El secretario general del Departamento de Innovación, Universidad y Empresa de la Generalitat, Enric Aloy, explicó ayer que la edición de febrero tuvo una buena respuesta por parte de compradores y de prensa especializada y esto les hace ver que la pasarela empieza a hacerse un hueco entre los eventos de moda internacionales.

Por otro lado, el ejecutivo catalán quiere potenciar la vertiente comercial del evento. En este sentido, ha querido dotar de mayor peso al showroom y, para ello, ha dado cabida a nuevos diseñadores que, aunque no desfilen, estén interesados en presentar su colección en Barcelona.

De ahí que el número de expositores se haya duplicado y ahora sean sesenta modistos los que mostrarán su trabajo. Además, se ha realizado un gran esfuerzo en atraer a compradores internacionales y, por el momento, han conseguido confirmar la asistencia de unos cincuenta de ellos.

La 080 Barcelona Fashion mantiene el presupuesto de 1,5 millones de euros por edición

Junto a la pasarela y el showroom, también en el pabellón 8, podrá visitarse durante estos tres días una exposición dedicada a los Beatles, que trata de explicar su vínculo con la moda y las tendencias a partir de varios objetos que pertenecieron a los miembros de la banda.

En cuanto al presupuesto, se mantiene el del año pasado, de 1,5 millones de euros por edición. De esta cantidad, la mayor parte la asume la Generalitat; 200.000 euros los sigue aportando el Ayuntamiento de Barcelona; y una pequeña parte la cubren varias empresas patrocionadoras y colaboradoras.

De la mano con The Brandery

Tal y como avanzó Modaes a principios de julio, en la próxima edición la pasarela 080 y la feria The Brandery van a ir de la mano. Aloy así lo confirmó ayer. Aseguró que del 25 al 27 de enero del año que viene (justo después del Bread&Butter en Berlín) se celebrará en Fira de Barcelona el nuevo salón de moda urbana que promueve el Ayuntamiento, The Brandery, junto con la pasarela 080 Barcelona Fashion.

Todavía falta concretar los detalles, pero desde la Generalitat se ve como una decisión natural y obvia para optimizar recursos y conseguir una mayor repercusión internacional.

de: http://www.modaes.es/tendencias/020909/la-pasarela-080-barcelona-fashion-aspira-a-consoli